Будь то рок, поп или джаз, для каждого найдется музыкальное аниме.
По сравнению с мехами, сокрушающими города, волшебниками, сжигающими троллей, и космическими пиратами, грабящими космос, певцы и музыканты кажутся маловероятными звездами аниме. Однако, если все сделано правильно, поп-идол, стремящийся к славе, инди-группа, пытающаяся написать свою убийственную балладу, выживая в старшей школе, или пианист-вундеркинд, воссоединяющийся со своим искусством, могут быть такими же захватывающими, как и любой другой предмет в аниме. СВЯЗАННЫЕ С: Комедийное аниме, которое недооценивают Лучшее музыкальное аниме возвышает свое искусство и музыку, воспроизводя звук и изображение друг от друга, чтобы предоставить зрителям уникальный захватывающий опыт. Некоторые грандиозные и яркие, другие тихие и интроспективные, жанр музыкального аниме предлагает одни из лучших средств.
ИГРОВОЕ ВИДЕО ДНЯ
10/10 Детройт Метал Сити
Соичи Негиши — солист группы Blackened Death Metal. Детройт Металл Сити но ненавидит свой сценический образ. Жестокая и ненавистная лирика его группы резко контрастирует с закулисной реальностью обычного нежного студента колледжа, который просто хочет слушать шведскую поп-музыку.
Это напряжение между истинным «я» Соичи и сценическим образом дает Детройт Металл Сити сильный импульс и интенсивность повествования. В то время как его поклонники поклоняются демонической фигуре, которой он притворяется, Негиши злится на карьеру, от которой он зависит, чтобы сводить концы с концами. Детройт Металл Сити у него нет одной из лучших музыкальных тем из аниме, но это сильное вступление для веселья.
9/10 Звук неба
В постапокалиптическом мире, отброшенном войной к технологическим стандартам начала и середины 1900-х годов, юный Каната Сорами вдохновляется присоединиться к гельветской армии в качестве горниста. после того, как стал свидетелем того, как загадочный трубач исполняет «Amazing Grace». Главный розыгрыш Звук неба — это увлекательный, богато проработанный сеттинг «Захвата» и «Гельвеции», в то время как сержант-майор Рио Казумия и другие товарищи Канаты толкают Канату ожидаемыми (и не очень) способами, продвигая историю в быстром темпе.
«Hikari no Senritsu», вступительная тема Kalafina, яркая и энергичная, не теряя при этом необходимого веса, а остальная музыка шоу снова и снова поднимается до планки, заданной в начале. Всего 12 серий, Звук неба это аниме идеально подходит для переедания.
8/10 Да здравствует! Проект школьного идола
Люблю жить! Проект школьного идола это такой же J-Pop музыкальный опыт, какой зрители, вероятно, найдут. Для тех, кто любит слащавые женские группы с синхронными костюмами и искусно поставленными танцевальными номерами, Люблю жить! не разочарует. Хонока Косака и ее друзья создают группу айдолов средней школы, чтобы привлечь внимание к школе и предотвратить ее закрытие из-за отсутствия набора.
Их группа μ’s (произносится как «Muse») во многих смыслах является мощной командой J-Pop, и их музыка в Люблю жить! является одним из самых заразительных в аниме. Те, кто это слышит, вряд ли когда-нибудь вытащат из ушей припев «No brand girls».
7/10 Хибайк! Эуфониум
В отличие от небольших эстрадных ансамблей Люблю жить!, Хибайк! Эуфониум включает классическую музыку в исполнении целого оркестра вслед за эуфониумистом Кумико Оума и его школьной концертной группой. Любовь сериала к музыке проявляется в уровне детализации инструментов, а также в движении музыкантов во время игры. Пальцы бегают, бегают и скользят по струнам и клавишам, а гром барабанов резонирует в каждом кадре.
Это внимание к деталям в сочетании с быстрым монтажом и профессиональным руководством создает сцены оркестрового выступления, столь же динамичные и впечатляющие, как любой сёнен-драка.
6/10 Идолмастер
Идолмастер является частью обширной медиа-франшизы, в которую входят симуляторы жизни и ритм-видеоигры, а также аниме и фильмы. Если оставить в стороне причудливую адаптацию альтернативной вселенной Идолмастер: Xenoglossia, Сериал, который переосмысливает айдолов как пилотов меха, сериал A-1 Pictures представляет собой точную адаптацию, в которой основное внимание уделяется 765 Productions и ее претендентам на поп-идолов и продюсеру.
Через историю молодой певицы Харуки Амами сериал рассказывает о цене, которую приходится платить за музыкальную славу., что делает его одним из лучших аниме про идолов. Несмотря на мелодраму, сериал отражает взлеты и падения подростковой дружбы, а также волнение от погони за своей мечтой.
5/10 К-Он!
К-на! не просто так является одним из самых известных музыкальных аниме. Его песни, наполненные быстрыми гитарами и пробивным вокалом, бьют сильнее, чем можно было бы предположить из традиционно мягкой лирики группы. Находясь на грани между J-Pop и поп-панком, музыка Ho-kago Tea Time неизменно привлекает внимание. «Вперед! Вперед! Маньяк», тема открытия второго сезона, делает все вступление одним из самых запоминающихся и энергичных во всем аниме.
Предпосылка о пяти старшеклассницах, которые встречаются в Клубе легкой музыки и обнаруживают, что их музыкальные интересы лежат в более шумном направлении, неоригинальна, как и К-на!общий художественный стиль и шаблонный сюжет, но эти недостатки не мешают ему добиться успеха как аниме о жизни. Кроме того, музыка фантастическая; когда кто-то хочет ушных леденцов, немногие побеждают К-на!
4/10 Дети на склоне
Создатель и режиссер Шиничиро Ватанабэ, наиболее известный по Ковбой Бибоп а также Самурай Чамплу, Дети на склоне приближается к совершенству. Его атмосфера и характеристики идеально подходят друг другу, а анимация музыкантов впечатляет. Попурри из седьмого эпизода в Дети на склоне является одним из лучших в жанре и сам по себе оправдывает часы.
Вместо поп-музыки и рока, которые в значительной степени доминируют в этом жанре, Дети на склоне фокусируется на джазе, как его интровертном главном герое Kaoru Nishimi влюбляется в более свободный, творческий стиль исполнения и при этом находит себя. Чем глубже Каору влюбляется в джаз, тем глубже становится его дружба со своим другом-преступником Сентаро Кавабути, что придает аниме его истинное сердце.
3/10 Кэрол и вторник
Пример кино, эмоционального, но не манипулятивного. Кэрол и вторник это вторая серия Шиничиро Ватанабэ, появляющаяся здесь. Действие этого маловероятного научно-фантастического рассказа, происходящего на терраформированном Марсе, объединяет сироту из рабочего класса Кэрол и сбежавшую из дома богатую девушку вторник, а все остальное — сплошное блаженство. Анимация великолепна, дизайн персонажей яркий, и шоу правильно представлено, с черным ведущим персонажем, который реалистично изображен и наделен подлинной человеческой сущностью.
Такие песни, как «Самая одинокая девочка», помогают Кэрол и вторник одно из лучших аниме 2010-х годов, а музыкальную сцену стирки лучше оставить нетронутой. Ничто в изображении женской дружбы не кажется надуманным или эксплуататорским. Персонажам просто дается возможность быть собой и сочинять музыку — две вещи, которые они делают лучше всего.
2/10 Бек: Отряд монгольских чопа
Бек: Отряд монгольского чопа имеет три невероятные вещи: свою музыку, свое искусство и Бека, легендарно очаровательного пса-неудачника. Стоит посмотреть только из-за дождливого кавера на песню «Битлз» «I’ve Got a Feeling». Бек это проявление силы.
На основе манги Гарольда Сакуиши 1999-2008 годов. Бек рассказывает историю Юкио «Коюки» Танаки и друзей, с которыми он создает рок-группу после встречи с вундеркиндом гитарой Рюсуке Минами. Несмотря на эту знакомую предпосылку, Бек отказывается опираться на клише и бросает вызов аниме-тропам. Никакое другое аниме не передает хрустящую, лоу-файную клубную атмосферу борющихся музыкантов на дороге так, как это Бек делает.
1/10 НАНА
Ай Ядзава Нана около случайная встреча двух женщин по имени Нана, которая приводит к музыкальной химии, когда пара решает стать соседями по комнате. Нана Комацу наивно следует за своим парнем в Токио после того, как он поступил в художественный колледж, в то время как Нана Осаки отправляется в город, надеясь совершить скачок от популярной панк-группы к настоящей славе. 47 эпизодов сериала 2006–2007 годов рассказывают о женской дружбе, преследующей свою мечту о музыкальном успехе.
Вступительная тема первого эпизода, «Роза» Анны Цутия, задает дребезжащий, торжествующий тон для остальной части сериала, потрясая зрителей и заставляя их обращать внимание. От уникального искусства и дизайна персонажей до изящного развития повествования и богатой музыки, вокруг которой вращается сериал. Нана это совершенство, и, несомненно, одно из лучших аниме сёдзё.
Cyberpunk Edgerunners: что делает Люси такой популярной?
Похожие темы
Об авторе
Патрик Армстронг (опубликовано 368 статей)
Патрик Армстронг — художник из США, в настоящее время работающий автором статей для Game Rant. Когда Патрик не пишет и не рисует, он играет в видеоигры, развлекает кошек и спорит с незнакомцами о Бэтмене.